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『魔女の宅急便』 それは心理描写の一手段

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『魔女の宅急便』(1989) 監督・脚本:宮崎駿 原作:角野栄子 音楽:久石譲 声の出演:高山みなみ/佐久間レイ/信沢三恵子/戸田恵子/山口勝平/加藤治子

*1989年公開時に執筆したもの

宮崎駿の作品において、重要なのは空を飛ぶことであった。
「風の谷のナウシカ」においてナウシカは風に乗り、「天空の城ラピュタ」においては飛行石で宙に浮かび、「となりのトトロ」においてのネコバスは風そのものであった。 どの作品も、ここぞという時に空を飛ぶことによって困難を乗り切るのである。
ところが「魔女の宅急便」においては、空を飛ぶことは必ずしも重要ではない。それどころか、主人公の新米魔女キキは空を飛ぶことしかできない(!)半人前なのである。
これまでは、空を飛ぶと言うことが「水戸黄門」の印篭的な力を持っていたのに対して、「魔女の宅急便」ではごく身近な才能の一つに過ぎないのだ。

この作品は魔女の物語と言うより、自分の才能一つを頼りに大都会にでてきて一人暮しをする女の子のお話なのである。キキはきれいな服を着た女の子を思わず振り返ってしまい、フライパンを買っては「物入りねぇ」と呟いてしまう普通の女の子なのだ。
その女の子がスランプにおちいる。
それは絵が描けなくなるなどの事とそれほどかけ離れたことではない。だから彼女の前に若い女性の画家が現れる。彼女はキキの何歩か先の未来の姿であり(絵描きとキキが実は同じ声であることからもそれはわかる)、絵が描けないときには、描いて描いて、それでも駄目なら絵を描くのをやめて散歩でもするとキキに伝えるのだ。 彼女の小さな後輩にたいして。
ここのところがこの映画のクライマックスなのであって、そのあとの飛行船のシーンはキキがスランプを抜けだした事を伝える付け足しである。
だが、この場面になってやっと空を飛ぶことに意味がでてくるのである。
ただなんとなく飛ぶのではなく、力いっぱい、誰かのために飛ぼうとするのである。
空を飛ぶのはホウキの力ではなくて、モップでもよかったのである。
そして彼女は空を飛ぶ。
その時彼女はその町に本当の意味で受け入れられたのである。

キキのそばにはジジという名の黒猫がいつも一緒にいる。
小さな頃に頭の中で架空の友達を空想で作り上げその子と遊んだり困ったことを相談したりの会話をしたことはないだろうか。ジジの正体はそれに似たような物で、幼いキキをサポートする彼女自身の自我の一部を投影させるスクリーンなのである。
だからキキとジジが話しているシーンは、本当に両者の間で言葉が交わされているのではなく、キキが頭の中に作り上げたジジという使い魔の人格に話しかけている、一種の独り言なのだ。キキ以外の人間がジジと話すことはないのは当たり前である。自分一人では不安だから、客観的な意見としてジジの意見を求めるがそれは彼女の心の中で起きている自問自答なのである。
ラスト、空を飛べなくなったスランプを抜け出したとき都会にやってきた幼い魔女は自立した魔女に成長を遂げた。そして、そんな彼女にはもはやもう一つの人格ジジは必要なくなっていた。
だから、ジジは人格サポートの役割を終えた。おそらくは他人から見ればジジの姿はちょっと変わった妙な黒猫のままなのだろう。

それにしても、この作品に出てくる人は皆いい人ばかりだ。
絵描き、オソノさん、老婦人は言うに及ばず、「おい」を三度それぞれ口調を変えて言うだけのパン屋の親父。
無愛想ながら、雨の日にキキの帰りが遅いとあらば、心配して店先をうろうろしている心の優しさ。
しかもキキが帰ってくるのが見えた途端奥に引っ込んでしまうあたり実にいい人である。
いつの間にか宅急便の看板をパンで作っていたりと、パン職人としての腕前もなかなかのものだ。
(しかし、グーチョキ・パン店てのは何なんだ。)
空で出会った占いの魔女も、イヤミな奴であるが、最後に「あなたも頑張ってね。」と言ってくれるいい人なのである。
現実の世の中、本当はこんないい人ばかりではない。
しかしこれはお話なのだ。
一人の女の子のお話なのだ。

(2005/9/18追記:ジジはキキの一人格で、彼女が言えないような皮肉や斜に構えた意見を述べてくれる。少女至上主義の宮崎がキキの純真さを損なわせないために、ひねた部分をジジに持たせたんでしょう。
よその街で1年間を魔法を使って生計を立てるというのは、足に縄をくくりつけて高所から飛び降りるどこかの成人式や、ネイティブアメリカンがナイフだけを持って一人っきりで荒野で数日間を生き延びることで大人として認められるといったような、一種の通過儀礼であることは間違いない。
物語の終盤でキキが空を飛ぶ能力を失ったのは思春期の心の揺れ、そしてジジと会話が出来なくなったのはサポート人格なしの真にキキ自身の力でその通過儀礼を乗り切ることが重要だからです。
それとキキが能力を失うのは初潮を迎えたことに関するメタファーではないかと考えています。)

(2005/9/24追記:ジジとの会話はキキの脳内妄想だと言いたかったわけではなく、キキの心理描写として使われているという意味も含めたかったのですが言葉足らずで申し訳ありません。
 登場人物が一人でいるシーンでその人物が何を考えているのか、どう感じているのかという心理を描くという面において映画は不自由さを持っています。小説ならば「○○は××だと思った」と地の文で心理描写ができますが、映画の場合は細かな描写の積み重ねで表現するか、不自然な独り言を言わせるぐらいしか方法がありません。
 映像で描写するのが映画本来の姿だとは思いますが、『魔女の宅急便』の場合メインの観客層は子供たちです。そこで宮崎駿は映画を観る力がまだついていない小さな観客たちにも分かりやすい“独り言”をジジとの会話とすることでより洗練された形として表現したのでしょう。)

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コメント (15)

とおりすがり:

映画公開時に宮崎監督のトークショーが福岡でありました。
私はたまたま参加できたのですが、そこで「なぜ、最後にはジジの言葉がわからなくなるの?友だちがいなくなってキキがかわいそう。」という質問があり、監督の答は「ジジの声はもともとキキ自身の声で、キキが成長したためジジの声が必要なくなった。変わったのはジジではなくキキ。」というものでした。
ずいぶん昔の事なのでうろ覚えですが、東森時音様が感じた事と同じですね。

東森時音:

とおりすがりさん

ジジはキキをサポートするためのもう一人のキキだ
という説は、公開時に映画館で見て以来の感想でした。
しかし、最近よそからリンクされたようで色々な方から意見を頂いたのですが
それらはほぼ全てが否定的な内容で、正直ちょっとへこんでおりました。
「でもわたしはそう思ったんだい」と言っても、「お前は間違っている」という意見が圧倒的に多いとやはりきついですね。
宮崎駿もそのようなことを言っていたとのお話ですがとても嬉しい書き込みです。
6月25日にコメントした内容だと宮崎からそれは違うと言われてもわたしが正しいですが、
それはそれでやはりほっとします。
ありがとうございました。

しずけん:

いやいや、おもしろい解釈ですよね。
作者が意図的に語ってない部分って、こういう風に人それぞれの答えを見つけ出すためのものだと思います。
そういう楽しみ方、みんなはしないのかなぁ。
そんなにヘコまないで(*´∀`)

しずけん:

こういう類の感想を「だ・である」で書いちゃマズいのかな?
少なくとも私は懐かしの"読書感想文"で「私は~だと思いました」なんて文を書いた事は…

ないことはないか…。

それにしても、カミソリだの藁人形だのと、恐ろしい人もいるものです。
あまりに悪質でしたら、フリーメールといえども何か対策をとってもらえるかもしれません。

東森時音:

しずけんさん

 1989年公開時、わたしは名古屋にある大学の3回生でした。サークルはシネマ研究会に所属していて、この文章はサークル内で発行している月刊批評誌『ル・シネマ』用に書いた物です。青臭い青年期の文章なので自分でも生意気な文章で反感を持つ方がいるのも有る意味当然でしょう。
 でもまぁ、二十歳の自分を振り返るとこっ恥ずかしくはありますが、あの時期のあの自分が感じたことや書いたことを否定はできないですし、ついでに反省もしていませんので(しろよ)、変更は加えずにそのまま掲載しています。

 大学サークルの批評誌ということもあって、わたしは「です・ます」調で書いていました。映研学生の多くが経験する道ですが“蓮實重彦”の文章を読み、その影響を受けていたせいもあるでしょう。『おもひでぽろぽろ』についても文章を書いていて、こちらも当時のままで掲載してありますが、こちらは露骨に蓮實色が出ています。
 書式が決まっていたわけではないので「なになにだと思いました」といった文体でも構いませんが、批評誌を基に部員全員で映画評論会が毎月行われておりました。
 自分が書いた文章で話が進行することもあるので、やはり多少堅めな文章になりがちです。もっとも『ゼイリブ』(これも当時執筆のまま)の批評文はかなりおふざけが入っており、書く内容とテーマで使い分けていました。
 批評内容に関する批判ならいいのですが、「お前よぉ、この文章はぁなんだよぉ!だからよぉ、もっとこう知性って物を感じされることがだなぁ」と怒ってくる先輩もいましたので、真面目な文章にしろふざけた文章にしろ、気合いを入れて書いていましたね。(映画バカ黙示録を読んでいる方の中で、このモノマネが通用するのはサークル同期の邪道斎さんだけでしょうなぁ)

 わたし自身は高校に入学する前にほとんどアニメには興味を失っていましたが、ディズニーと宮崎駿作品などは映画館に観に行っていました。
 当時、わたしが所属していたシネマ研究会だけではなく「映画志向の強い他大学の映画研究会(映研にも大学毎に特色があって、特撮やアニメファンの多いサークルもありました)」でもアニメ作品は話題に上ることはあってもきちんと語られることはあまりありませんでした。これらの作品はアニメという色眼鏡に囚われずにちゃんと映画として評価されるべきだという思い入れが空回りはしていますね。でもそれも若さでしょう。

ななスィンガソング:

やーおもしろかったすよー
自己対話かーあるあるw
あほーな嫌がらせやろうなんかしんじゃえばいいのにねw
中高生のころは宮崎アニメの美少女マンセっぷりが鼻についてしかたなかったけど
大人になるにしたがって穏やかな気持ちで見れるようになりましたよー
おもすろいすねー宮崎

東森時音:

ななスィンガソングさん

まあジジはキキの一人格で、彼女が言えないような皮肉や斜に構えた意見を述べるってのは今さらですが私の憶測です。ほんと今さらだな。
少女至上主義の宮崎がキキの純真さを損なわせないために、ひねた部分をジジに持たせたんでしょう。
よその街で1年間を魔法を使って生計を立てるというのは、足に縄をくくりつけて高所から飛び降りるどこかの成人式や、ネイティブアメリカンがナイフだけを持って一人っきりで荒野で数日間を生き延びることで大人として認められるといったような、一種の通過儀礼であることは間違いないでしょう。
物語の終盤でキキが空を飛ぶ能力を失ったのは思春期の心の揺れ、そしてジジと会話が出来なくなったのはサポート人格なしの真にキキ自身の力でその通過儀礼を乗り切ることが重要だからだと思います。これは本文に書き忘れていたことですが。

まあ、深読みすればいくらでも深読みが出来るし、深読みなしでそのまま作品を観ても楽しめるってのが宮崎作品の良さでしょう。
ほんと、おもしろいっすよねー。

ドンタコス:

ご意見、興味深く拝見しました。
批判が多いのは、魔女の宅急便を見て、気に入って愛着を感じている
人たちの中に、自分とキキを重ね合わせて同一視している人が
多いからではないかと思いました。
(そういう人だからこそ、これが「十人十色の感想のうちのひとつだ」
という当たり前の感覚で読めない、つまり、断定口調で書いて
あったら無批判に信じてしまうから、という理由で、否定して
おかなければいけないという、幼稚な理屈に発展してしまうんでしょう)

Anonymous:

私はそこまで深読みできないので、ただなんとなく最後のシーン手前にジジを見るキキの顔つきが印象に残ってました。
それが色々な事を受け入れていけるだけの強さがキキに備わったって事の一つかなぁと思ってたり('∇')

東森時音:

ドンタコスさん

自分も観るときは、ぬへらーと深く考えないで観てますよ。観終わった後であれやこれやと考えますが、基本的に直感です。
学生時代にシネマ研究会に所属していて、部員同士であれやこれやと議論したり雑談したので理屈っぽくなっているのでしょう。

ドンタコスさんの言われるとおり、前半とラスト近くではキキの顔つきが少し変わっていますね。私はストーリーに囚われすぎてそういった点を見落としがちで、キキがジジを見る顔つきからキキが強くなったことを感じられるドンタコスさんが正直うらやましいです。
うーん、やっぱ理屈っぽいのかなぁ。

neko:

長年の疑問がすっかり晴れました。
ジジの言葉が分からなくなったことはキキの成長を表しているんだろう、とは思っていましたが、こんなに納得のいく解釈は初めてでした。
追記で「ジジ=キキの妄想ではない」と書かれていますが、そこがちょっとややこしくて誤解した方が多かったんでしょうね。通りすがりさんが書かれている監督の言葉で、間違いでないことが証明されましたが。
正解はない、これには同感です。それぞれの解釈でいいと思います。でも作り手は何か意図を持っていて、何かしらの比喩であると思うので、そこが分かるとやっぱり嬉しいですね。
キキと絵描きさんが同じ声だということは気づいていましたが、少し先のキキを表しているということまでは考えが及びませんでした。
私にとってはとても役立つレビューでした。ありがとうございました。

イソジンbrother:

恥ずかしいことですが、昨日の金曜ロードショーでこの作品をはじめて見ました。
例の場面には、やっぱり僕もひっかかって、幾つか説を立てました。もちろん、この説も。ですが、『それはちょっとなぁ・・・虚しいなぁ。』と思い、遠ざけてました。
結局、この説が答えのようですね。
管理人さんの文章を読んで納得しました。
心理描写の一手段なんですね。

東森時音:

イソジンさん
いや、あくまでも劇場公開時に観た私がこう感じて、今でもこう感じているだけのことでしかありません。
宮崎駿が「ジジはキキの人格の一部だ」と言っていたと教えていただいた方もいますが、宮崎が「ジジは特別な魔法の猫です」と発言していたとしても、私の感想は変わらないと思います。
監督がどのような意図で映画を作ったのかを見抜くために観ているわけではありませんから、自分なりの感想や意見を持てればそれでOKだと思います。
けんか腰や皮肉の言い合いにならなければ、それぞれの意見を戦わせるのもまた楽しいなと、大学で映研に所属していて、暇さえあれば映画について議論していた私は思ったりします。
でもね、魔法使いとかじゃなくて、田舎から都会に出てきた普通の女の子が、ジジ相手に心細さやちょっとしたグチをいって、また明日への元気を取り戻すという心理描写だったと思っています。
「ぬいぐるみの身代わり」はどうなるんだと言った声もあるでしょうが、島本和彦氏いわく
「それはそれ。これはこれ」
です。
前半部は徐々に街にとけ込んでいくキキの活躍ぶりを描いているのですから、まぁ細かいことはいいじゃないですか。
監督にしろ、脚本家にしろ、面白い映画を作るのが仕事で、矛盾のないストーリー展開を作ることが仕事じゃないんですから。

otoko:

制作者の意図云々はあるかも知れませんが、
やはり観る人の数だけ『魔女宅』は存在するのでしょうな。
個人的には、宮崎が少女至上主義じゃなかったら成り立たない映画だと思いました。
キキは芯は強いが揺れやすい思春期、独り立ちの不安を抱えた
気丈な少女の象徴。
孤独出会い別れ成功失敗嫉妬期待友情嫌悪好奇心愛しさ可憐挫折etc...
いやむしろ人間の心の具現化と言えますね。
今作の魅力は多々ありますが、この場には不相応なので控えさせてもらいます(笑)

東森時音:

otokoさん
劇場公開からもうすぐ20年。
未だにテレビ放映の度にこのエントリへのアクセスは大幅に増えるってのはすごいことです。
少女至上主義の宮崎としては、キキは比較的等身大の普通の女の子として描かれていると思います。ただちょっと空が飛べる特技があるだけで。
女神像としてのナウシカや、純真すぎるシータと比べると、より現実に足が付いている気がします。
そんな女の子の精神的成長記が『魔女の宅急便』なのでしょう。あまり『魔女』にこだわりすぎない方が見えてくる部分もあるのかなと思ったりします。

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